1. 前置作業：Research
搜集相關的視覺資料，把劇本的TEXT與VISUAL做聯結，
此為文本的視覺轉化過程，豐富的Research資料有助表達過程
更加順利。燈光的概念較為抽象，透過各種方式來表達自己的
想法，如：口語、繪圖(電腦或手繪)、剪貼等。
Research的範圍勿侷限於網路上，應盡量利用圖書館資源
，相當多的視覺資料依然未上網。
2. 平行對照參考
由TEXT發展出平行對照組的參考資料，以指定劇本《莎樂
美》為例，從主題出發找到另一個元素、故事可供平行參考的
部份，如：光合作用，其循環再生、植物切面組織變化、生命
的循環、死亡、新生的意象等。將莎樂美套入某個神話或生命
經驗中，藉此找到可供參考的設計邏輯。
另以美國求學時期的劇本《櫻桃園》為例，平行參考資料
為愛迪生電影中出現的齒輪的意象，不同大小的齒輪、其鋸齒
的形狀來表達劇本中對於不同世代的消長及舊貴族的沒落。
平行對照參考資料之意義在於為每個演出找到獨特的想法
，建立整體的邏輯，及高低起伏、前後關係的概念。
3. Make a difference
燈光設計的樂趣絕不是在功能性或技術層面地分析表演區
塊的大小、燈光的角度等，而是在於每次的設計深入到故事的
核心，去發展不同的型式與概念，讓表演空間視覺上很有趣，
藉此強化演出，這才是燈光設計的成就感與樂趣所在。
4. 研讀文本
研讀並了解文本中的相關細節對於設計適當的燈光變化點、人
物形像的塑造、製造舞台焦點、選擇燈光色彩、背景氛圍的建立等
工作的進行有相當大的幫助。
演員的表演、服裝及舞台佈景最後呈現在舞台上的形像、線條
、顏色與質感仍然有賴燈光來照明、烘托或加強其效果，完成最後
舞台整體視覺組合的目的，所以美國當代著名燈光設計大師珍妮佛
．提普頓 (Jennifer Tipton) 對於燈光設計曾提出她個人的看法「燈光
是整個演出製作的最後接合劑」（Light is the final glue of the production）
，也就說明了燈光對於一齣戲在舞台呈現時的完整與否有著極其重
要的影響；甚至於音效、動作變化等等，也可以經由燈光的配合而
製造出更具戲劇性的效果。
(此段節錄自國立臺北藝術大學戲劇學院《戲劇學刊》第二期，《現代戲劇的光影
語彙－－燈光營造戲劇美學的設計思考》，作者為本堂授課老師簡立人，國立台
北藝術大學劇場設計學系專任副教授。)
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